Παρασκευή 29 Μαρτίου 2019

Το άγαλμα Expansion

Το άγαλμα Expansion
Expansion, της Paige Bradley, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ
Η ιστορία της (Επέκτασης Expansion)





Paige Bradley

"Από τη στιγμή που γεννιόμαστε, ο κόσμος τείνει να έχει ένα κιβώτιο που έχει ήδη κατασκευαστεί για να χωρέσει μέσα μας. Ο ομφάλιος λώρος μας δεν φαίνεται ποτέ να αποκόπτεται. βρίσκουμε μόνο νέες ανάγκες για να γεμίσουμε. Εάν αποσυνδέσουμε και αποκόψουμε τα συνημμένα μας, θα καταστρέψαμε τους περιορισμούς μας και θα επεκταθούμε πέρα ​​από το κέλυφος μας; Ο κόσμος θα φαινόταν διαφορετικός; Θα αναγνωρίζαμε τους εαυτούς μας; Είμαστε το κουτί που είμαστε μέσα μας, και για να είμαστε αυταρχικά «απεριόριστοι» θα μπορούσαμε ακόμα να υπάρξουμε; Αυτή είναι η ειρωνεία του περιορισμού. Όσο δεν πιέζουμε τους τοίχους του περιβάλλοντός μας, ίσως να μην γνωρίζουμε ποτέ πόσο δυνατοί είμαστε πραγματικά. " ( Paige Bradley)






Σχεδίασα αυτό το κομμάτι, όταν μετακόμισα για πρώτη φορά στο Μανχάταν. Ήμουν κάπως τρομαγμένη από τη δύναμη των επιμελητών και των κριτικών και από το πώς όλοι είχαν μία αντιψήφιο κλίση σε αυτό που θεωρούσαν ότι ήταν άξια. Τόσοι πολλοί από αυτούς τους ανθρώπους αισθάνθηκαν ότι όλα τα εικαστικά είχαν ήδη γίνει, και η πραγματική τέχνη ήταν να είσαι ένας «Οραματιστής» και όχι απλώς να δείχνεις ικανότητα, ακρίβεια ή γενικό ταλέντο. Έτσι, ο αριθμός είχε εξαφανιστεί γενικά από γκαλερί, μουσεία, σημαντικές συλλογές, εκθέσεις καλλιτεχνών και άλλα shows. Οι λίγοι από μας που είχαν μείνει δεν είχαν θέση να εκθέσουν και η φωνή μας δεν ακούστηκε. Πολλοί εικαστικοί γλύπτες άρχισαν να διδάσκουν, καθώς αυτό ήταν το μόνο που θα μπορούσαν να κάνουν.
Αν ήθελα να μείνω στο χώρο της καλής τέχνης, ήξερα ότι έπρεπε να ενωθώ με τους συγχρόνους μου και να κάνω την «σύγχρονη» τέχνη. Ήξερα ότι ήρθε η ώρα να αφήσω όλες τις εξαιρετικά συντονισμένες δεξιότητες που είχα αποκτήσει όλα αυτά τα χρόνια και απλά να εμπιστεύομαι τη διαδικασία της τέχνης. Ο κόσμος της τέχνης μου έλεγε ότι έπρεπε να σπάσω τα θεμέλιά μου, να θρυμματίσω τα τείχη μου, να εκθέσω τον εαυτό μου τελείως και από εκεί θα βρω την αληθινή ουσία αυτού που έπρεπε να πω.
Έτσι πήρα ένα καλό (κερί) ένα κομμάτι που είχα για γλυπτά και με ακρίβεια σε μερικούς μήνες έφτιαξα την εικόνα μιας γυναίκας που διαλογιζόταν στη θέση του λωτού και μόλις το ολοκλήρωσα έπεσε στο πάτωμα. Κατέστρεψα αυτό που έκανα. Τα άφησα να πάνε όλα. Ήταν τρομαχτικό. Έσπασε σε τόσα πολλά κομμάτια. Το πρώτο μου συναίσθημα ήταν: "τι έκανα ;!" Στη συνέχεια, πίστευα ότι όλα θα έρθουν μαζί όπως φανταζόμουν.


Έκθεση Εθνικής Γλυπτικής, 2006
Έβαλα όλα τα κομμάτια σε χάλκινο και συναρμολόγησα τα κομμάτια έτσι ώστε να ξεφεύγουν το ένα από το άλλο. Στη συνέχεια, έφερα έναν ειδικό φωτισμό και δημιούργησα ένα τρελό σύστημα φωτισμού για να το κάνει να λάμπει από μέσα. Αποδείχθηκε ακόμα καλύτερο από όσο πίστευα. Και το καλύτερο είναι ότι η εικόνα της "Επέκτασης" σημαίνει τόσα πολλά για όσους το βλέπουν. Παίρνω γράμματα κάθε μέρα! Νιώθω σαν να έκανα πραγματικά τη δουλειά μου με επιτυχία!
Από τη στιγμή που γεννιόμαστε, τείνουμε να έχουμε ένα κιβώτιο που έχει ήδη κατασκευαστεί για να χωρέσει μέσα μας. Ο ομφάλιος λώρος μας δεν φαίνεται ποτέ να αποκόπτεται. βρίσκουμε μόνο νέες ανάγκες για να γεμίσουμε.
Εάν αποσυνδέσουμε και αποκόψουμε τα συνημμένα μας, θα καταστρέψαμε τους περιορισμούς μας και θα επεκταθούμε πέρα ​​από το κέλυφος μας;
Ο κόσμος θα φαινόταν διαφορετικός; Θα αναγνωρίζαμε τους εαυτούς μας;
Είμαστε το κουτί που είμαστε μέσα μας, και για να είμαστε αυταρχικά «απεριόριστοι» θα μπορούσαμε ακόμα να υπάρξουμε;


Αυτή είναι η ειρωνεία του περιορισμού. Όσο δεν πιέζουμε τους τοίχους του περιβάλλοντός μας, ίσως να μην γνωρίσουμε ποτέ πόσο δυνατά είμαστε πραγματικά.









Κυριακή 24 Μαρτίου 2019

Ο πιο ψηλός καταρράκτης κλειστού χώρου

Ο πιο ψηλός καταρράκτης κλειστού χώρου

Στις 17 Απριλίου, εγκαινιάζεται ο αερολιμένας Jewel Changi Airport στη Σιγκαπούρη και παράλληλα ο κόσμος αποκτά τον υψηλότερο καταρράκτη σε κλειστό χώρο, μέσα στον χώρο του αεροδρομίου.



Το ύψους 40 μέτρων “Rain Vortex” επιτρέπει στο νερό να πέφτει από έναν “οφθαλμό” στον γυάλινο θόλο του κτιρίου το οποίο έχει σχεδιάσει το αρχιτεκτονικό γραφείο “Safdie Architects” με έδρα, επίσης, τη Σιγκαπούρη.



Μηχανικός αυτής της  (από γυαλί και ατσάλι) οροφής είναι ο Buro Harold, ενώ ο Peter Walker και το γραφείο “Partners Landscape Architects” σχεδίασαν το με (ελεγχόμενες κλιματικές συνθήκες) εσωτερικό δάσος.

Οι καταιγίδες είναι συχνές στη Σιγκαπούρη και κατά συνέπεια, το “Rain Vortex” έχει σχεδιαστεί να διοχετεύει το νερό της βροχής με ρυθμό 10.000 γαλόνια το λεπτό. Η ροή του νερού θα δροσίζει τον αέρα κάτω από τον θόλο και οι ποσότητες νερού που θα συλλέγονται θα επαναχρησιμοποιούνται στο κτήριο.




Οι αρχιτέκτονες του “Safdie Architects” – το γραφείο ίδρυσε, το 1964, ο Ισραηλινο-καναδο-αμερικανός αρχιτέκτονας Moshe Safdie – άρχισαν να εργάζονται για το αεροδρόμιο πριν πέντε χρόνια.

Σε πρόσφατη συνέντευξή του, ο ιδρυτής του γραφείου απηύθυνε έκκληση σε αρχιτέκτονες να σχεδιάζουν λαμβάνοντας υπόψη τις αλλαγές του κλίματος, με το να κάνουν δομές που θα απαντούν σε πιο ακραίες καιρικές συνθήκες και θερμοκρασίες.

“Για κάτι σαν το (αεροδρόμιο) Jewel, αν ήταν σε μια πόλη με εύκρατο κλίμα, το όνειρό μου θα ήταν να το ανοίγω στον αέρα και τη φύση όταν ο καιρός είναι θαυμάσιος” είπε ο Safdie.




Τη νύχτα, ένα 360 μοιρών show “Ήχος και Φως” θα προβάλλεται πάνω στο “Rain Vortex”. Το νέο κτίριο είναι συνδεδεμένο με το δημόσιο δίκτυο μεταφορών της Σιγκαπούρης και, με πεζογέφυρες, με τα terminals 1, 2 και 3 του αερολιμένα.

Εκτός από πύλη του αερολιμένα, τα εγκιβωτισμένα σε γυαλί 134.000 τετραγωνικά μέτρα του, θα στεγάζουν προορισμό για αγορές και διασκέδαση.